Tal vez Johannes Schmoelling sea conocido por formar parte durante seis años de un grupo mítico, Tangerine Dream (marca registrada), aunque en su carrera en solitario ha hecho méritos para brillar con luz propia. Es inevitable mencionar a este hombre sin hacer referencia a TD, pero de lo que vamos a hablar en pocas líneas es de una forma de entender la música electrónica con los pies en la tierra y visión de futuro.

Su primer trabajo en solitario sería Wuivend Riet (Erdenklang, 1986), donde la música electrónica de Johannes Schmoelling nos fascinaría con temas tan hermosos como "Matjora Is Still Alive" o con piezas realmente imaginativas que se compusieron para una obra de teatro.
Su intención era encontrar una unidad entre la música y el sonido y pretendía demostrar que esa unidad podía ser creada con instrumentos electrónicos.

Ahora Songs No Words (Canciones Sin Palabras) es la prueba de que la electrónica no tiene por qué estar reñida con los sonidos naturales.

El disco, inspirado en la música de Mendelssohn, es una fusión del romanticismo clásico del siglo XIX y la música electrónica del presente. "La utilización de instrumentos como el piano, el clarinete o las cuerdas hace que los sonidos adquieran mayor profundidad y espacialidad".

Los orígenes de Johannes Schmoelling los encontramos tocando el piano y el órgano de iglesia. En este sentido, Songs No Words no es más que un álbum de piano, aunque grabado con los instrumentos disponibles hoy en día; es un paso adelante en ofrecer música electrónica que no suena sintética, producida empleando instrumentos modernos. Y ahí es donde este hombre ha acertado. Ha sabido conjugar con gran elegancia lo mejor de ambos mundos (algo no precisamente fácil) y realizar un disco que sirve de nexo entre "lo clásico" y "lo actual", un disco que se mueve hacia el futuro y nos demuestra que Schmoelling es un hombre sensato y, ante todo, un gran músico.

©1996 La Frontera Perdida